Een van de leuke dingen van kunst is dat het altijd open staat voor interpretatie. Je kunt je favoriete schilderij steeds opnieuw bekijken en nog steeds een nieuw cryptisch symbool of verborgen detail ontdekken.
Sommige van de beroemdste kunstenaars ter wereld plaatsen opzettelijk geheime boodschappen in hun schilderijen, of ze autoriteit willen ondermijnen, het publiek willen uitdagen of iets over zichzelf willen onthullen. Honderden jaren later worden dankzij de technologische vooruitgang veel van deze geheime berichten voor het eerst ontdekt. Dus lees verder en leer 25 verbluffende geheimen verborgen in de meest beroemde kunstwerken.
1 "Het laatste avondmaal"
Alamy
Als je de De Da Vinci Code van Dan Brown hebt gelezen, weet je dat deze laat-15e-eeuwse muurschildering van Leonardo da Vinci het onderwerp van veel speculatie is geweest.
Brown stelde voor dat de discipel aan de rechterkant van Jezus eigenlijk Maria Magdalena is, vermomd als Johannes de Apostel. Hij suggereert ook dat de "V" -vorm die zich vormt tussen Jezus en "Johannes" een baarmoeder voorstelt, wat inhoudt dat Jezus en Maria Magdalena samen een kind hadden.
Kunsthistorici zijn echter sceptisch. Velen suggereren dat John's uiterlijk vrouwelijk is, simpelweg omdat dat vaak is hoe hij werd afgebeeld. Deskundige Mario Taddei vertelde Artnet.com: "Leonardo moest het laatste avondmaal vóór hem kopiëren en John ziet eruit als een vrouw."
Maar een veel dwingender geheim bericht werd ontdekt door de Italiaanse computertechnicus Giovanni Maria Pala. Hij beweert dat Da Vinci muzieknoten verborgen in "The Last Supper" die, van links naar rechts gelezen, overeenkomen met een hymne van 40 seconden die klinkt als een requiem.
2 "De schepping van Adam"
Alamy
"De schepping van Adam" is waarschijnlijk de beroemdste van de negen bijbelse panelen die Michelangelo op het plafond van de Sixtijnse kapel schilderde. Maar wist je dat de scène een verborgen menselijk brein bevatte?
Michelangelo bleek een expert in menselijke anatomie te zijn. Op 17-jarige leeftijd had hij een ietwat griezelige taak bij het ontleden van lijken van het kerkhof. Volgens neuroanatomie-experts Ian Suk en Rafael Tamargo plaatste de schilder enkele zorgvuldig verborgen illustraties van bepaalde lichaamsdelen op het plafond van de Sixtijnse Kapel. En als je naar de lijkwade rondom God kijkt in 'De schepping van Adam', zul je zien dat het een anatomische illustratie van het menselijk brein creëert.
Suk en Tamargo geloven dat Michelangelo voor de hersenen bedoeld had om het idee te vertegenwoordigen dat God Adam niet alleen het leven schonk, maar ook menselijke kennis.
3 "De scheiding van licht en duisternis"
Alamy
"De schepping van Adam" was niet het enige paneel in de Sixtijnse kapel waarin Michelangelo anatomische illustraties verborg. Volgens Suk en Tamargo kun je in "Separation of Light from Darkness" een afbeelding vinden van het menselijk ruggenmerg en de hersenstam in het midden van Gods borst die naar zijn keel leidt.
4 "Caféterras bij nacht"
Alamy
Op het eerste gezicht ziet het olieverfschilderij van Vincent van Gogh uit 1888 eruit alsof het gewoon is wat de titel beschrijft: een schilderachtig café-terras in een kleurrijke Franse stad. Maar in 2015 stelde Van Gogh-expert Jared Baxter de theorie voor dat het schilderij eigenlijk de eigen versie van de kunstenaar is van 'Het laatste avondmaal'.
Een nauwe studie toont een centrale figuur met lang haar omringd door 12 personen, van wie er één lijkt te glippen in de schaduw zoals Judas. Er zijn ook kleine kruisbeelden verborgen in het schilderij, waaronder een boven de Jezus-achtige centrale figuur.
5 "De profeet Zacharia"
Alamy
Sommige werken van Michelangelo in de Sixtijnse Kapel hebben misschien behoorlijk brutale verborgen geheimen. 'De profeet Zacharia' lijkt bijvoorbeeld op een muurschildering van de gelijknamige profeet die een boek leest terwijl twee cherubijnen over zijn schouder kijken.
Maar als je goed kijkt, lijkt het alsof een van de engelen 'de vijg omkeert', dat is wanneer je zijn duim tussen zijn middel- en wijsvinger steekt. Kortom, het is de oude versie van de middelvinger.
Rabbi Benjamin Blech van de Yeshiva University vertelde ABC News: "Dit is misschien de sleutel tot het begrijpen van de moed van Michelangelo, Michelangelo's ware gevoelens over de paus en het feit dat Michelangelo niet aarzelde om ons berichten te presenteren die mogelijk aanstootgevend waren."
6 "Mona Lisa"
Alamy
Het 15e-eeuwse meesterwerk van Da Vinci is een van de meest herkenbare kunstwerken ter wereld, maar er is meer te zien dan die beruchte halve glimlach.
Ten eerste is er enige speculatie dat ze zwanger is, gezien de manier waarop haar armen over haar buik en de sluier om haar schouders zijn geplaatst, die vaak werd gedragen door zwangere vrouwen tijdens de Italiaanse Renaissance.
Maar de nieuwste bevindingen liggen in haar ogen. In 2011, Italiaanse onderzoeker Silvano Vinceti beweerde dat hij letters en cijfers microscopisch op hen had gevonden. Hij vertelde de Associated Press dat de "L" boven haar rechteroog waarschijnlijk staat voor de naam van de kunstenaar.
Maar de betekenis van de letter "S" die hij in haar linkeroog ziet en het nummer "72" onder de gebogen brug op de achtergrond zijn minder duidelijk. Vinceti gelooft dat de "S" mogelijk verwijst naar een vrouw in de Sforza-dynastie die over Milaan regeerde, wat betekent dat de vrouw op het schilderij misschien niet Lisa Gherardini is, zoals lang wordt aangenomen. Wat de "72" betreft, betoogt Vinceti dat dit te wijten kan zijn aan de betekenis van de cijfers in zowel het christendom als in het jodendom. "7" verwijst bijvoorbeeld naar de schepping van de wereld en het cijfer "2" kan verwijzen naar de dualiteit van mannen en vrouwen.
7 "Het portret van Arnolfini"
Als je voor het eerst naar het olieverfschilderij uit 1434 van Jan van Eyck kijkt, lijkt het eenvoudig de handelaar Giovanni di Nicolao Arnolfini en zijn vrouw af te beelden.
Maar als je goed naar de spiegel in het midden van de kamer kijkt, zie je dat er twee figuren de kamer binnenkomen. Er wordt algemeen aangenomen dat een van hen bedoeld is als Van Eyck zelf. Je zult ook merken dat er een Latijns inscriptie in zeer uitgebreid schrift op de muur boven de spiegel staat, wat zich vertaalt naar "Jan van Eyck was hier. 1434."
8 "De ambassadeurs"
Alamy
Hans Holbeinthe Younger's schilderij "The Ambassadors" uit 1533 heeft een nogal indrukwekkende illusie aan de basis. Als je naar het scheve beeld onderaan het schilderij kijkt van rechts naar links, lijkt het een anamorfe schedel te zijn. Geleerden geloven dat het bedoeld is om een herinnering te zijn dat de dood altijd om de hoek ligt.
9 "De oude gitarist"
Alamy
Pablo Picasso's beklijvende afbeelding uit begin 1900 van een oudere man met een gitaar is een van de meest gerespecteerde werken van zijn Blauwe Periode.
In 1998 gebruikten onderzoekers echter een infraroodcamera en ontdekten dat er een ander schilderij onder lag met een vrouw. Nu de verf vervaagt, is het gemakkelijker geworden om het gezicht van de vrouw boven de nek van de oude man te zien.
10 "Madame X"
Alamy
In 1884 schilderde John Singer Sargent een portret van de rijke Parijse socialite Virginie Amélie Avegno Gautreau. Hij beeldde oorspronkelijk de met juwelen versierde riem van haar toga af die van haar schouder glijdt, maar het kunstwerk maakte de maatschappij van de hogere klasse schandalig. Sargent moest de riemen opnieuw schilderen, het schilderij hernoemen om de naam van het onderwerp te verhullen en naar Londen verhuizen om verdere schaamte te voorkomen.
11 "Zicht op Scheveningen Sands"
Alamy
Dat komt omdat het 140 jaar duurde voordat iemand merkte dat in het kunstwerk een groep mensen zich in een cluster verzameld heeft om naar niets te staren. Toen conservator Shan Kuang een laag gele vernis verwijderde tijdens het herstel van het landschap uit 1641, onthulde ze een gestrande walvis en loste het mysterie op.
12 "Primavera"
Alamy
De specifieke betekenis achter het meesterwerk van Sandro Botticelli wordt betwist. Maar het wordt algemeen aanvaard dat het kunstwerk op een bepaald niveau een viering is van de lente en de vruchtbaarheid die het seizoen met zich meebrengt.
Het schilderij heeft wel geheime geneugten voor tuinbouwliefhebbers. Botanici hebben minstens 200 verschillende soorten planten in "Primavera" geïdentificeerd die in specifieke details worden weergegeven.
13 "Nederlandse Spreekwoorden"
Alamy
Dit olieverfschilderij uit 1559 van Pieter Bruegel de Oude - ook bekend als 'The Blue Cloak' of 'The Topsy Turvy World' - heeft er minstens 112 identificeerbare spreekwoorden in gespeeld. Sommigen van hen zijn idiomen die we nog steeds gebruiken, zoals 'tegen de stroom in zwemmen', 'je hoofd tegen een bakstenen muur slaan' (die hierboven omcirkeld is) en 'tot de tanden bewapend'. Probeer te zien hoeveel je kunt noemen en probeer niet scheel te kijken.
14 "Bacchus"
Alamy
Michelangelo Merisi da Caravaggio's schilderij "Bacchus" uit 1595 is een van zijn meest geprezen werken.
Er lijkt niet veel verborgen te zijn, maar dankzij moderne technologie die reflectografie wordt genoemd, konden kunstexperts in 2009 ontdekken dat het beeld van een man eigenlijk verborgen is in de karaf wijn linksonder. En misschien is het gewoon Da Caravaggio zelf. "Caravaggio schilderde een persoon in een rechtopstaande positie, met een arm uitgestrekt naar een canvas op een ezel. Het lijkt een portret van zichzelf te zijn terwijl hij aan het schilderen was", vertelde expert Mina Gregori aan The Telegraph .
15 "De muziekles"
Alamy
Alamy
Veel van het werk van Johannes Vermeer zit boordevol geheime symbolen van seksualiteit. In 'De muziekles' lijkt het er bijvoorbeeld op dat de vrouw op het schilderij naar de toetsen van een maagd kijkt, een instrument dat wordt geassocieerd met vrouwelijke zuiverheid. Maar ze kijkt er eigenlijk van weg om de blik van haar instructeur te ontmoeten, zoals je in de spiegel boven haar kunt zien. De wijn op de tafel is ook een afrodisiacum en het snaarinstrument op de vloer kan worden gezien als een fallisch symbool.
16 "David en Goliath"
Alamy
Dit paneel op de Sixtijnse Kapel toont hoe David de gigantische Goliath versloeg. Maar Michaelangelo voegde iets heel cools toe aan deze specifieke scène: Davids houding is opzettelijk in de vorm van de Hebreeuwse letter 'gimel'. Deze brief verwijst meestal naar beloning en straf, wat perfect is voor het bijbelse underdogverhaal.
17 "Madonna met Saint Giovannino"
Het werk 'Madonna with Saint Giovannino' van de Italiaanse renaissanceschilder Domenico Ghirlandaio krijgt veel aandacht voor het vreemde item dat achter Madonna's hoofd zweeft. Sommigen geloven dat het op een UFO lijkt, wat een indicatie kan zijn van vroege waarnemingen van buitenaardse wezens die dateren uit de 15e eeuw.
Anderen geloven dat het object een weergave is van de passage van het Evangelie van Lucas: "Herders die in het veld blijven en 's nachts hun kudde bewaken. En zie, een engel van de Heer kwam op hen en de glorie van de Heer scheen om hen heen." Het hangt allemaal af van welke kant van het buitenaardse debat je staat, veronderstellen we.
18 "Avondmaal bij Emmaüs"
Caravaggio verborg een leuk klein paasei in zijn schilderij 'Avondmaal bij Emmaüs' uit 1601. De schaduw die door de fruitmand op de tafel wordt geworpen, lijkt op een vis, wat een toespeling kan zijn op het moment waarop Jezus de massa met slechts een paar vissen voedde.
19 "Jonge vrouw die zichzelf poedert"
Georges Seurat's schilderij van een vrouw die make-up opdoet, lijkt misschien onschuldig genoeg, maar er is nog veel meer te ontdekken in dit late 19e-eeuwse werk.
Recente röntgenfoto's hebben aangetoond dat het ogenschijnlijk zoete bloemschilderij in de linkerbovenhoek van het schilderij oorspronkelijk een zelfportret van Seurat was, maar het verhaal gaat dat "een vriend hem waarschuwde dat het er bizar uitzag."
Het is vooral opmerkelijk omdat later werd onthuld dat de vrouw op het schilderij de 20-jarige minnares Madeleine Knobloch van Seurat was en dat zelfportret het enige bekende was dat Seurat ooit deed.
20 "David"
Alamy
Zoals lang het geval is geweest bij "Mona Lisa", is de gezichtsuitdrukking op "David" van Michelangelo al vele jaren onderwerp van discussie.
In 2007 ontdekte het Digital Michelangelo Project van Stanford University echter dat als je dit enorme beeld van onderaf bekijkt, zoals mensen vaak doen, hij een kalme en zelfverzekerde blik op zijn gezicht lijkt te hebben. Maar vanuit een hoger gezichtspunt lijkt David behoorlijk gespannen te zijn over het vechten tegen Goliath.
21 "De tuin der lusten"
Alamy
Het paneel van Jheronimus Bosch over de gevaren van wereldse verleiding bevat veel interessante referenties, maar een van de vreemdste werd ontdekt door een student in 2014.
In de linkeronderhoek van het werk - dat ergens tussen de late 15e en vroege 16e eeuw werd gedaan - zie je een muzikale score getatoeëerd over iemands achterwerk. De student vertaalde de muziek in moderne notatie en je kunt er nu naar luisteren. Spoiler alert: het is passend eng.
22 "De geboorte van Venus"
Alamy
De naaktheid in het beroemde schilderij van Botticelli was behoorlijk baanbrekend voor de late 15e eeuw. Maar dat is niet waar de moed van de kunstenaar eindigt.
Sommige kunsthistorici geloven dat de schelp waarop Venus op de golven van de oceaan rijdt eigenlijk bedoeld is om vrouwelijke geslachtsdelen te symboliseren en daarmee zinspeelt op vruchtbaarheid.
23 "The Persistence of Memory"
Alamy
Gezien wat de ingenieuze surrealistische schilder Salvador Dalí was, is het logisch om aan te nemen dat de smeltende klokken in zijn schilderij uit 1931 "The Persistence of Memory" een toespeling zijn op de relativiteitstheorie van Albert Einstein.
Maar, zoals blijkt, waren de klokken eigenlijk geïnspireerd door kleverige Camembert-kaas. Er wordt gezegd dat de beroemde smeltende klokken "niets anders zijn dan de tedere, extravagante en eenzame paranoïde-kritische Camembert van tijd en ruimte."
24 "De sterrennacht"
Alamy
In een TED-talk van 2014 legde wetenschappelijk onderzoeker Natalya St. Clair uit hoe de beweging in Vincent van Gogh's schilderij uit 1889 "De Sterrennacht" liet doorschemeren naar een uiterst gecompliceerd wiskundig concept genaamd turbulente stroming decennia voordat wetenschappers het ontdekten.
"In 2004 zagen wetenschappers met behulp van de Hubble-ruimtetelescoop de wervelingen van een verre wolk van stof en gas rond een ster, en het herinnerde hen aan de 'Sterrennacht van Van Gogh', " verklaarde St. Clair. Dat motiveerde wetenschappers om de schilderijen van Van Gogh in detail te bestuderen en toen ze dat deden, "ontdekten ze dat er een duidelijk patroon van turbulente vloeistofstructuren is… verborgen in veel van de schilderijen van Van Gogh."
25 "Patch of Grass"
Van Gogh's schilderij uit 1887, "Patch of Grass", reproduceert levendig een dynamische pastorale scène, maar dat is niet alles.
In 2008 pionierden de Nederlandse wetenschappers Joris Dik en Koen Janssens met een röntgentechniek die hen hielp een verborgen portret te ontdekken van een boerin begraven onder de grassprieten. Van Gogh stond bekend om zijn eerdere werken te schilderen - en volgens The Guardian schatten experts dat ongeveer een derde van zijn eerste stukken verborgen composities onder zich verborgen hebben.