20 Verbazingwekkende feiten over de meest iconische personages van Disney

15 Disney Movies Changed In Other Countries

15 Disney Movies Changed In Other Countries
20 Verbazingwekkende feiten over de meest iconische personages van Disney
20 Verbazingwekkende feiten over de meest iconische personages van Disney
Anonim

Iedereen heeft er een die een favoriet Disney-personage heeft - tenminste als ze op een bepaald moment in hun leven een kind waren. Zelfs Walt Disney had zelf een favoriet. (Rumor has it: Goofy.) Met meer dan 700 films in de Disney-canon is er letterlijk iets voor iedereen, van prinsessen tot piraten, lieve goofballs tot verkeerd begrepen monsters.

Maar hoewel het natuurlijk is om deze personages als familie te beschouwen - en aan te nemen dat je alles weet wat er te weten valt - is het mogelijk dat er meer is dan je zou verwachten. Sommige Disney-personages, vooral de meest iconische, hebben achtergrondverhalen en verhalen achter de schermen die je je niet kunt voorstellen.

Dus, zonder verder gedoe, hier zijn 20 geliefde Disney-creaties, variërend van de vroege dagen van Walt Disney tot recente klassiekers zoals Frozen en Moana , die geheimen hebben die de meeste fans nog moeten ontdekken. Duik in deze insider-factoiden en je voelt je als een kind dat de magie van Disney voor het eerst ontdekt.

1 Mickey heette bijna Mortimer.

Voor zijn filmdebuut in de korte "Steamboat Wille" in 1928 had de muis die een imperium zou beginnen nog een naam nodig. Walt Disney wilde hem Mortimer noemen, maar zijn vrouw, Lillian, haatte de naam en overtuigde hem om de muis Mickey te noemen, waarvan ze zei dat hij hem beter herkenbaar zou maken. De acteur Mickey Rooney beweerde in zijn autobiografie uit 1991, Life is Too Short , dat Disney de naam bedacht nadat hij hem in een studiocafetaria had ontmoet en naar verluidt de jonge acteur vroeg: "Hoe zou je willen dat ik deze muis naar jou vernoem?" Maar dit verhaal is fel betwist.

2 Elsa van Frozen is geschreven als een schurk.

Afbeelding via Wikimedia Commons

Elsa - die 21 jaar oud is en dus de enige officiële Disney-prinses die geen tiener is - was oorspronkelijk niet bedoeld om een ​​gelukkig einde te hebben in Frozen . In het eerste ontwerp was ze een overdreven schurk in de geest van Cruella de Vil, en ze was zeker niet verwant aan Anna.

Maar toen de schrijvers een vroege versie van 'Let It Go' hoorden, veranderden ze van gedachten en vernieuwden ze Elsa's verhaallijn volledig, waardoor de Snow Queen een personage werd waar het publiek naar zou willen rooten in plaats van boe-geroep.

3 Pocahontas is de eerste (en tot nu toe enige) Disney-prinses die een tatoeage heeft.

Afbeelding via Wikimedia Commons

De film Pocahontas uit 1995 heeft zoveel primeurs, van de eerste Disney-film die is geïnspireerd door een waargebeurd verhaal (de tweede zou Mulan zijn ) tot de eerste Disney-film met een interraciale relatie. Maar het record dat het nog steeds heeft, is dat het Pocahontas-personage, vanaf dit schrijven, de eerste en enige Disney-prinses met een (zichtbare) tatoeage blijft, een rode armband om haar rechter biceps. Ja, er zijn veel getatoeëerde personages in Moana , maar geen getatoeëerde prinses.

4 Aladdin heeft een echte MC Hammer-broek.

Afbeelding via Wikimedia Commons

Als de grote, vloeiende witte broek van Aladdin er griezelig bekend uitziet en je wilt laten springen uit je stoel en begint te zingen "Can't Touch This", is dit niet alleen je verbeelding. Toen de beroemde Disney-animator Glen Keane worstelde om erachter te komen hoe hij de "harem" -stijlbroek van Aladdin kon animeren, keek hij blijkbaar naar video's van MC Hammer-dansen om een ​​beter gevoel te krijgen voor hoe de broek zou moeten bewegen, en al snel begonnen zijn tekeningen Hammer's onderscheidende karakter na te bootsen stijl.

5 Dopey moest spraakzaam zijn.

Hij is de enige stomme dwerg in de 1937-klassieker Sneeuwwitje en de zeven dwergen . Dus waarom kan hij niet praten? Dopey had veel regels in het script en de studio huurde Mel Blanc, de iconische stemacteur die bekend werd om personages als Bugs Bunny en Daffy Duck, in om de lieve dwerg te spelen. Na het opnemen van enkele nummers was Walt Disney zelf niet tevreden en besloot hij alle lijnen van Dopey te verwijderen. Maar je kunt de stem van Blanc nog steeds horen in de film, wanneer Dopey de hik geeft.

6 Dumbo stond bijna op de cover van Time magazine.

Afbeelding via Wikimedia Commons

Eind 1941 waren er plannen aan de gang voor de olifant met slappe oren om de dekking van de Tijd te sieren als hun "Zoogdier van het Jaar" (een luchtige kijk op hun gebruikelijke "Man van het Jaar"). Maar toen schudde het bombardement op Pearl Harbor door de Japanse luchtmacht de natie en werd Dumbo uit de dekking gestoten ten gunste van generaal Douglas MacArthur.

7 Sulley van Monsters, Inc. is het harigste Disney-personage.

Het grote blauwe monster en de "top scarer" van zijn bedrijf (ingesproken door John Goodman) hebben meer dan 2, 3 miljoen individuele haren. (Het exacte aantal, als u er één voor details bent, is 2.320.413.) Al die haren animeren was geen gemakkelijke taak. Het duurde ongeveer 12 uur voordat animators slechts één frame van Sulley in actie maakten. Dit was in 2001, voordat de vooruitgang in digitale animatie het grootste deel van het harde werk uit het brengen van karakters tot leven bracht.

8 De originele Tinker Bell werd gespeeld door een 71-jarige Hongaar.

Afbeelding via Wikimedia Commons

In Disney's filmversie van Peter Pan uit 1953 had de pixie geen dialoog en werd dus niet gespeeld door een actrice. De eerste levende persoon die het beeld van Disney over het personage afbeeldde, was Tiny Kline, een voormalige circusartiest uit Hongarije die slechts vier voet tien centimeter lang en 98 pond was. Ze was de eerste Tinker Bell die tijdens het avondvuurwerk over het Magic Castle in Disneyland vloog. Toen ze in 1961 werd aangenomen, was ze 71 jaar oud, een leeftijd waarop de meesten van ons met pensioen hopen te gaan, of tenminste niet door de lucht heen, over een kasteel, gevaarlijk dicht bij vuurwerk.

9 Ursula in The Little Mermaid is gebaseerd op een beroemde drag queen.

Afbeelding via Wikimedia Commons

Ursula de zeeheks had veel nieuwsgierige vroege prototypes. De animators trokken haar kort als een mantarog geïnspireerd door Joan Collins, en een "mooie maar dodelijke" schorpioenvis, volgens regisseur John Musker. Uiteindelijk tekende een animator een "vampy overgewicht matron" waarvan het hele team het eens was dat het heel erg leek op de Baltimore drag queen-ster van dergelijke John Waters cult-klassiekers als Pink Flamingos en Hairspray . "Hoewel het soort vermomd is, is het gebaseerd op het personage, " zei Musker.

10 Bambi werd geuit door een oorlogsheld.

Donnie Dunagan had een geheim. Voordat hij een gedecoreerde Vietnam-oorlogsveteraan in de mariniers werd en een Bronze Star en drie Purple Hearts ontving voor zijn dienst, was hij een kindacteur. De meest bekende rol in zijn korte carrière was de Disney-klassieker Bambi uit 1942, waar hij de stem van het jonge hert speelde. Hij heeft het zijn collega-mariniers nooit verteld, zei Dunagan in een interview, omdat de meeste mensen Bambi beschouwden als "een klein broos hert, dat het niet zo goed doet, op zijn buik op het ijs glijden." Maar hij is niet langer geïnteresseerd in het verbergen van zijn verleden. "Ik ben er nu dol op, " zei hij, "wanneer mensen zich realiseren:" Deze oude eikel, hij leeft nog en was Bambi."

11 The Beast from Beauty and the Beast is een combinatie van zeven verschillende dieren.

Designer Glen Keane creëerde het onderscheidende uiterlijk van het Beest uit zeven verschillende dieren. Hij heeft de manen van een leeuw, de baard en het hoofd van een buffel, het voorhoofd van een gorilla, de slagtanden van een zwijn, het lichaam van een beer en de benen en staart van een wolf. Wat is het zevende dier? Nou ja, natuurlijk! Die babyblauwe ogen waren bedoeld om er zo menselijk mogelijk uit te zien. "Alle andere coole dingen, de dierlijke dingen, en alle hoorns en zo, zijn klaar voor de ogen, " zei Keane in interviews.

12 Maui in Moana was bijna kaal.

De lange krullende lokken van halfgod Maui (geuit door Dwayne "The Rock" Johnson) in Moana 2016 zijn praktisch synoniem met zijn karakter. Maar lang voordat de film in de bioscoop kwam, had het originele ontwerp voor het personage Maui met een kaal hoofd. Ze veranderden van richting toen Tahiti-consultants de filmmakers vertelden dat Maui, een figuur uit de Hawaiiaanse mythologie, meestal met haar werd afgebeeld. "Maui was zo lang kaal dat toen we hem voor het eerst met haar zagen, het een beetje moeilijk was om onze hersenen eromheen te wikkelen, " zei regisseur Ron Clements in een interview. "Maar nu kon ik me niet voorstellen dat hij kaal was. Haar was absoluut de manier om te gaan."

13 Rex de dinosaurus van Toy Story is gemaakt door dezelfde man die de wereld Buffy de Vampire Slayer gaf.

Als we denken aan schrijver / regisseur Joss Whedon, denken we aan zijn films zoals The Avengers , of zijn toonaangevende tv-series, zoals Buffy the Vampire Slayer of Firefly . Wie wist dat hij ook co-schrijver was voor het originele Toy Story ?

Zoals hij in een interview zei, toen hij werd binnengehaald om het script te herschrijven, "waren de personages vrijwel op hun plaats, behalve de dinosaurus, die van mij was." Maak kennis met Rex de dinosaurus, tot je gebracht door dezelfde creatieve geest die ons een toegangspoort tot demonenrijken gaf.

14 The Genie from Aladdin had veel regels die je nog nooit hebt gehoord.

Robin Williams nam meer dan zestien uur geïmproviseerde lijnen op voor zijn rol als de manische Genie in Aladdin . De regisseur gebruikte uiteraard slechts een fractie van de voltooide film. En we zullen waarschijnlijk nooit de lijnen horen die de vloer van de snijruimte raken, omdat Williams een clausule in zijn testament heeft die specifiek verbiedt dat de tapes postuum worden gebruikt. Al die improvisatie is ook de reden dat Aladdin niet in aanmerking kwam voor een scenario Oscar - de Academie kon niet zeker weten wat er was geschreven en wat net uit Williams 'hoofd in de studio was opgedoken.

15 De stemmen achter Mickey en Minnie waren in het echt getrouwd.

Als Mickey en Minnie Mouse klinken als een oud echtpaar, komt dat omdat de stemacteurs die ze spelen eigenlijk getrouwd zijn. En dat is ook niet de reden waarom ze zijn gegoten. Zoals Russi Taylor, die Minnie speelde, in een interview herinnerde, ontmoette ze Wayne Allwine, de stem van Mickey Mouse gedurende meer dan 30 jaar (de langste die het personage heeft geuit), op haar eerste dag op de baan: "We zijn net begonnen rondhangen als vrienden. En het volgende dat je weet, we waren een item."

16 EVE, de vrouwelijke robotvriend van Wall-E, is gemaakt door dezelfde man die de iPod heeft ontworpen.

Afbeelding via YouTube

Toen directeur Andrew Stanton van Wall-E op het idee kwam voor EVE - een afkorting voor Extraterrestrial Vegetation Evaluator - besefte hij: "Ik beschreef het Apple-speelboek zo ongeveer voor design." Dus met de hulp van Steve Jobs overtuigde hij Apple-ontwerper Jonathan Ive, de man die het onderscheidende uiterlijk van de iMac, de iPod en de iPhone bedacht, om het uiterlijk van EVE te creëren.

17 Ariel van de kleine zeemeermin is verwant aan Hercules.

Afbeelding via Wikimedia Commons

De Disney-makers achter Little Mermaid wilden niet dat het publiek dacht dat Ariel gewoon een afknapper was van het zeemeerminpersonage van Daryl Hannah in de smashkomedie Splash van 1984, dus gaven ze hun personage opvallend helder rood haar. Wat meer is, Ariel, als je de familiegeschiedenis in de Griekse mythologie volgt, is de dochter van de meerman Triton, halfgod van de zee, de zoon van Poseidon, die toevallig de broer van Zeus is, ook wel bekend als de vader van Hercules. Dus technisch gezien zijn Ariel en Hercules, de ster van een andere geanimeerde Disney-film, neven en nichten.

18 Marlon Brando en de Beatles waren bijna Disney-personages.

Filmmakers probeerden de Fab Four de vier gieren te laten spreken in hun animatiefilm The Jungle Book uit 1967, maar vanwege de drukke schema's van de band en de complete walging van John Lennon met het idee, is het nooit gebeurd. (De gieren hebben echter enkele dweiltoppen die er heel Beatles-achtig uitzien.) En niemand minder dan Marlon Brando werd gevraagd om gangster Bill Sykes te spelen in de film Oliver & Company uit 1988 in Disney. De toenmalige CEO van Disney, Michael Eisner, benaderde The Godfather- acteur zelfs persoonlijk om te zien of hij zou overwegen het te doen. Maar Brando ging voorbij, denkend dat de film nooit een breed publiek zou vinden, en de rol ging naar Robert Loggia, een vaste klant uit Blake Edwards-films.

Het populairste nummer van 19 Mary Poppins zou niet bestaan ​​met het poliovaccin.

Julie Andrews had geen interesse in de gelijknamige rol in de musical, dus vroeg Walt Disney de Sherman Brothers om een ​​lied te schrijven dat haar zou overtuigen van gedachten te veranderen. Ze worstelden om iets aanstekelijks te vinden, maar op een dag vertelden de kinderen van Robert Sherman hem dat ze allemaal hun poliovaccin hadden genomen en dat het niet zo verschrikkelijk was geweest als ze vreesden, omdat het medicijn in een suikerklontje verborgen zat. Met dat beeld in zijn hoofd werd een lied geboren en Andrews vond het genoeg dat ze zich aanmeldde. Denk daar eens over na de volgende keer dat je Mary Poppins bekijkt. Het feit dat de film überhaupt bestaat, is allemaal te danken aan polio.

20 Woody van Toy Story was bijna een buiksprekerpop en een slechterik!

Geloof het of niet, de cowboypop die Andy's favoriete speeltje was, werd eerst ontworpen als buiksprekerpop met een gemene streep. Een vroege sculptuur gedeeld door Pixar toont een heel andere Woody dan degene die we vandaag allemaal kennen. Hij heeft zware oogleden, een lange neus en een "scharnierende" kin. Hij ziet eruit alsof hij op het punt staat iets heel sarcastisch en wreed te zeggen. Regisseur John Lasseter heeft het oorspronkelijke personageidee nix en noemt hem ook "griezelig".